УЛЬЯНОВ Николай Павлович (Москва)

1875-1949

Живописец, график, художник театра, педагог, автор мемуаров, эссе.

1875
Родился 19 апреля в Ельце Орловской губернии в семье уездного фельдшера. Отец его был из крепостных крестьян. Мать занималась художественным плетением кружев на дому, вела нехитрое домашнее хозяйство, большую часть времени уделяя воспитанию сына. Николай рано начал рисовать, демонстрируя зрелое не по годам мастерство.

1883 – 1887
Учился в Елецкой церковно-приходской школе. 
После окончания школы отец отвез сына, желающего заниматься живописью в Москву и пристроил его учеником в иконописную мастерскую.  

1888
Учеба в иконописной мастерской на Первой Мещанской улице в Москве. 
Знакомство с художником Василием Никитичем Мешковым, который принял участие в судьбе талантливого земляка и в течение года готовил его к поступлению в Московское училище живописи, ваяния и зодчества, знакомя с основами профессионального мастерства.

1889 – 1901
Учился в Московское училище живописи, ваяния и зодчества у Н.Н. Ге, который предсказал талантливому ученику будущее исторического живописца, а также у К.А. Савицкого,
Н.В. Неврева, И.М. Прянишникова и В.А. Серова (1899–1902). 
Валентин Александрович Серов оказал особенно большое воздействие на развитие художника, ставшего его большим другом.
За период своей учебы был удостоен четырех малых серебряных медалей за свои ученические задания (рисунок, живописный этюд и так далее), была написана картина «Н.Н. Ге за работой» (1895), приобретенная П.М. Третьяковым. 

1900-е
В начале 1990- годах закончились годы учения и началась активная творческая и преподавательская деятельность художника. Начало работы театральным художником.
Уже в ранний период Ульянов проявил себя как тонкий рисовальщик и портретист, представитель модерна и неоклассики.
В 1990-х годах написаны картины «А.П. Чехов», О.Л. Книппер-Чехова» (обе 1904),
О.Л. Книппер-Чехова в роли Раневской» (1907), «В.Э. Мейерхольд в роли Пьеро (Балаганчик)» (1908), «К.Д. Бальмонт» (1909) и другие. 

1900
За картину «Чистые пруды» награжден большой серебряной медалью и получил звание неклассного художника. 

1901 – 1903
Выполнял обязанности помощника в мастерской В.А. Серова и К.А. Коровина.
Преподавал в Мясницком казенном училище (с 1901).

1903
Вошел в творческое объединение «Союз русских художников» (1903 – 1923).

1901 – 1906
Преподавал в частных школах Е.Н. Званцевой и А.А. Хотяинцевой.
В школе Званцевой познакомился со своей будущей женой Глаголевой Анной Семёновной.  
После первых успехов Ульянов сблизился с художественной элитой круга «Золотого руна», с С.Ю. Судейкиным, Н.Н. Сапуновым, Н.П. Феофилактовым, М.С. Сарьяном,
П.В. Кузнецовым.

1905
Работал художником в Студии на Поварской с В.Э. Мейерхольдом и К.С. Станиславским. Выполнил декорации к пьесе Г. Гаупмана «Шлюк и Яу».
После закрытия Студии, Станиславский пригласил художника работать в Московский Художественный театр (МХТ).

1906 – 1907
Состоял в штате МХТ, участвовал в постановке комедии А.С. Грибоедова «Горя от ума» (1906, костюмы), в «Драме жизни» К. Гамсуна (1907). 
Станиславский предлагал Ульянову работу над пьесами «Жизнь человека» Л.Н. Андреева и «Синей птицей» М. Метерлинка, но период бурного театрального энтузиазма художника закончился, Ульянов вернулся к живописи. 

1907
Совершил путешествие в Италию.

1909
Творческая поездка во Францию. 

1910-е
Продолжение творческой и преподавательской деятельности.
Под влиянием кубизма и футуризма выработал своеобразный стиль, дробя видимый мир на грани, но все же удерживая его в русле картины традиционного типа. 
В этот период были написаны картины «В мастерской В.А. Серова» (1910), «Парижская витрина» (1911), «Улица Москвы» (1910-е), «В пролетке» (1910-е), «Автопортрет с парикмахером» (1919) и другие. 

1912
На стипендию фонда Е.Д. Поленовой побывал в Германии и Италии.

1914
В «Подарочной серии» издательства И. Кнобеля вышли книги сказок «Аладин и волшебная лампа» и «Сказка о разноцветных рыбах» с рисунками художника. 

1915 – 1918
Преподавал рисунок в Строгановском художественно-промышленном училище.

1917
Становится одним из основателей Профессионального союза художников-живописцев Москвы.

1918
Принимал участие в оформлении спектакля «Проделки Скапена» Ж.Б. Мольера в Малом театре в Москве.

1918 – 1920
Преподавал в Первых Государственных свободных художественных мастерских – Вхутемасе, профессор.

1919 – 1921
Преподавал в Пречистенском практическом институте на отделении изобразительного искусства.

1920-е
Продолжение творческой и преподавательской работы.
Оставив авангардные поиски, Ульянов возвращается к стилистике модерна.
В начале 1920-х годов художник возобновил работу для сцены, развивая традиции живописного символизма в сценографии, сотрудничая с руководством МХТ, Малого театра, Оперного театра имени К.С. Станиславского.
В 1920-е годы написаны картины «В.И. Иванов» (1920), «Оркестр», «Осень. Сад» (обе 1921), «Крестный ход», «У воды» (обе 1924), «Жиздра» (1926) и другие.

1920 – 1921
Преподавал в Высших художественно-технических мастерских (Вхутемасе), школе одаренных детей в Больших Вяземах под Москвой.

1921
Выполнял для Музыкальной студии МХТ эскизы к оперетте Ж. Оффенбаха «Орфей в аду». 

1925
Становится членом-учредителем творческого общества «4 искусства» (1925 – 1931).

1926
В Государственной Академии художественных наук состоялась его персональная выставка, приуроченная к 30-летию творческой деятельности.
Принимал участие в оформлении спектакля «Дни Турбиных» М.А. Булгакова в Московском Художественном театре.

1930-е – 1940-е
В 1930–1940-е годы Ульянов обратился к неоклассическим по духу образам истории и художественного творчества. В это время художник много работал над серией рисунков и картин, посвященных жизни Александра Сергеевича Пушкина.
Продолжались работы над портретами, пейзажами, историческими картинами. Были написаны такие картины как «Пушкин на ярмарке у Святогорского монастыря» (акварель, 1930-е), «Пушкин в садах Лицея» (1935), «Пушкин в рабочем кабинете» (1936), «А.С. Пушкин с женой перед зеркалом на придворном балу» (1937), «Портрет Михаила Лермонтова» (1941), «Вечер. Медресе Улугбека» (1943), «Лористон в ставке Кутузова» (1944-1945), «Константин Сергеевич Станиславский за работой» (1947), «Пушкин в Михайловском» (1949) и другие. 
Были написаны мемуары о Л.Н. Толстом, Н.Н. Ге, В.А. Серове, А.С. Голубкиной,
В.Э. Мейерхольде, К.С. Станиславском, А.Н. Скрябине («Мои встречи»), а также автобиографические воспоминания, статьи и эссе по теории искусства.

1930
Принимал участие в оформлении оперы «Кармен» Ж. Бизе в Оперном театре имени
К.С.  Станиславского.

1932
Вступил в Союз художников СССР.
Присвоено звание «Заслуженный деятель искусств СССР».

1941 – 1942
Сначала Великой Отечественной войны находился в эвакуации: в начале – в Нальчике, затем – в Тбилиси.
С 1942 года жил с женой в Самарканде.

1942 – 1943
Преподавал в Московском Государственном художественном институте, находившимся в эвакуации в Самарканде.

1943
После продолжительной болезни в Самарканде скончалась Анна Семеновна Глаголева-Ульянова, жена художника.

1943 – 1945 
Руководил портретным отделением Московского Государственного художественного института. 

1944
Женитьба на Вере Евгеньевне Луниной (? – 1967), многолетнем преданном друге семьи художника.  

1945
Награжден орденом Трудового Красного Знамени.

1948
Присуждена Сталинская премия III-й степени за картину «Константин Сергеевич Станиславский за работой».

1949
Избран членом-корреспондентом Академии художеств СССР. 
Скончался 5 мая в Москве. Похоронен на Введенском кладбище.

Произведения художника находятся в ГТГ, ГРМ, ГМИИ им. А.С. Пушкина, Государственном музее А.С. Пушкина в Москве, в Пушкинском доме в Петербурге, в музее Л.Н. Толстого в Москве, в других государственных и частных собраниях в России и за рубежом. 

Личные страницы на сайтах https://www.rah.ru, http://person.lib48.ru, http://museumpushkin.ru,  https://mxat.ru, https://www.stydiai.ru, https://yavarda.ru. 

Выставочная деятельность художника началась в 1902 году на выставке Московского товарищества художников. С 1902 года по 1912 год (с перерывами) участвовал в выставках Московского товарищества художников, в 1907 году экспонировал свои работы на выставке «Венок», в 1908 году принял участие в портретной выставке в Таврическом дворце (Петербург). В 1908–1910 годах участвовал в трёх выставках «Золотое руно», в 1911 году участвовал во Всемирной выставке в Риме, в 1911–1923 годах был участником выставок Союза русских художников, в 1923, 1925 годах – выставок Ассоциации художников революционной России.

Персональные выставки:

1905 Дрезден;
1926, 1929, 1951, 1961, 1965, 1975 Москва;
1978 Ленинград.

Николай Павлович Ульянов — известный русский и советский живописец, график, художник театра и педагог.

В коллекции творчество художника представлено живописным произведением.

Если у Вас есть уточнения или дополнения по биографии художника или другая информация, прошу сообщить о них по адресу info@russkiy-peyzazh.ru
наверх